FONDS CINÉMATOGRAPHIQUES : LESQUELS VALENT VRAIMENT LA PEINE D'UNE CANDIDATURE ?
Rechercher des financements pour le cinéma peut vous faire disparaître dans un marécage d'agences nationales, de dispositifs régionaux, de fonds de développement, de fonds culturels, de programmes de coproduction et de subventions accompagnées de documents de 38 pages. Ne commencez donc pas par les fonds. Commencez par votre film. Sept questions élimineront la plupart des mauvaises opportunités avant que vous ne passiez un après-midi à postuler pour rien.
- DE QUOI AVEZ-VOUS BESOIN ? « J'ai besoin d'un financement pour mon film » est trop vague. Avez-vous besoin d'une nouvelle version du scénario, de recherches, de droits sous-jacents, de développement, d'une preuve de concept, d'un financement de production ou d'argent pour terminer la postproduction ? Les fonds soutiennent généralement des étapes particulières. Un fonds de développement est peu susceptible de sauver un film déjà en tournage, tandis qu'un fonds de production aura peu d'utilité pour une première version sans producteur. Définissez ce que la prochaine somme d'argent doit concrètement accomplir.
- AVEZ-VOUS LE DROIT DE POSTULER ? Cela surprend les gens étonnamment vite. Un fonds peut se présenter comme soutenant les cinéastes tout en n'acceptant les candidatures que des sociétés de production enregistrées. Un autre peut accepter les auteurs-réalisateurs. Un autre encore peut exiger un producteur expérimenté ou exister spécifiquement pour les cinéastes émergents. Trouvez « Qui peut postuler ? » avant de lire vingt pages sur le programme. Si vous ne pouvez pas satisfaire cette condition, fermez l'onglet.
- POURQUOI CE PAYS OU CETTE RÉGION VOUS DONNERAIT-IL DE L'ARGENT ? Les financements publics pour le cinéma existent pour une raison. Un organisme national peut vouloir renforcer son industrie ou sa culture nationale. Un fonds régional peut vouloir des productions employant des équipes locales, utilisant des installations locales et dépensant de l'argent dans son économie. Demandez-vous ce qui relie votre film au territoire : votre société, votre producteur, votre histoire, votre lieu de tournage, vos dépenses ou votre équipe créative. La géographie peut donc faire partie de la stratégie de financement. Un lieu est parfois plus qu'un endroit attrayant où pointer une caméra. Dans les bonnes circonstances, il peut contribuer à financer le film.
- COMBIEN VOUS DONNERONT-ILS VRAIMENT ? « Financement disponible jusqu'à 200 000 € » est une phrase séduisante. Les mots importants sont jusqu'à. Consultez les attributions précédentes et vérifiez quelle proportion d'une production le fonds est autorisé à financer. Un plafond de 200 000 € est considérablement moins enthousiasmant si des projets comparables reçoivent généralement 30 000 €. Si le fonds ne couvre qu'une partie du budget, établissez d'où pourrait réalistement venir le reste avant de construire votre plan de financement autour de lui.
- QU'EST-CE QUI ACCOMPAGNE L'ARGENT ? Une subvention peut entraîner des obligations substantielles. Le fonds peut exiger des dépenses sur son territoire, restreindre les coûts éligibles, imposer des exigences de rapport et de livraison ou attendre des mentions particulières au générique. Certains soutiens sont remboursables ; d'autres sont véritablement non remboursables. Le titre vous indique combien d'argent pourrait être disponible. Les conditions vous indiquent ce que cet argent vaut réellement pour votre production.
- QU'ONT-ILS FINANCÉ AUPARAVANT ? C'est l'un des moyens les plus rapides de comprendre un fonds. Examinez ses sélections précédentes. Si les attributions récentes soutiennent massivement les documentaires, les premiers longs métrages ou les œuvres culturellement spécifiques et que le vôtre est un film d'horreur commercial à 15 millions d'euros, les règles d'éligibilité peuvent techniquement permettre une candidature tandis que les décisions réelles du fonds racontent une autre histoire. Les bénéficiaires précédents révèlent également les budgets typiques, les étapes de carrière et les montants des attributions. Les financeurs vous disent ce qu'ils veulent dans leurs lignes directrices ; leurs décisions vous montrent ce qu'ils choisissent.
- QUE SE PASSE-T-IL SI VOUS GAGNEZ ? Imaginez que l'e-mail d'acceptation arrive demain. Pouvez-vous satisfaire les conditions ? Pouvez-vous réunir le financement restant ? Pouvez-vous respecter le calendrier de production ? Accepter l'argent débloque-t-il une autre partie du plan de financement, ou crée-t-il des obligations disproportionnées par rapport à l'attribution ? Une subvention de 20 000 € qui aide à sécuriser un producteur, un cofinanceur ou une demande de financement plus importante peut être plus précieuse qu'une attribution plus importante qui force la production dans une structure inadaptée. La question utile est ce que l'argent permet ensuite. Vous n'avez pas besoin d'une feuille de calcul contenant 200 fonds cinématographiques. Vous avez besoin d'un petit nombre qui ait du sens pour votre projet et d'une bonne raison d'approcher chacun d'eux. Le financement cinématographique devient considérablement moins mystérieux une fois que vous cessez de demander « Qui a de l'argent ? » et commencez à demander « L'argent de qui a du sens pour ce film ? »
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